Ce volume d’Ecrits sur le théâtre correspond à la dernière étape de l’œuvre de Strindberg, celle des « pièces de chambre » et du Théâtre intime, le petit théâtre que le dramaturge ouvre en 1908 à Stockholm avec le jeune comédien et metteur en scène August Falck. Sur cette scène vont être représentées les œuvres les plus récentes du dramaturge – Le Pélican, La Maison brûlée, Orage, La Grand-route, La Sonate des spectres – mais aussi, parmi ses anciennes pièces, quelques-unes des plus fameuses : Père, Mademoiselle Julie, La Danse de mort I et II…Comme tout au long de sa carrière, le Strindberg de la fin de vie représente à la fois la figure du solitaire absolu et celle, en apparence contradictoire, d’un artiste qui, tout en s’inscrivant dans la tradition la plus exigeante, reste lié aux courants les plus novateurs de son temps. C’est ainsi qu’on verra se profiler, à côté des présences tutélaires de Shakespeare – une large part des « Lettres au Théâtre intime » lui est consacrée – et de Goethe, les silhouettes avant-gardistes de Maurice Maeterlinck, de Gordon Craig, de Max Reinhardt… Grand inventeur de théâtre, l’auteur de La Sonate des spectres ouvre la voie au théâtre expressionniste et à bien d’autres révolutions esthétiques, dont le surréalisme et Antonin Artaud.Les textes ici réunis, qu’il s’agisse d’un essai comme le Mémorandum ou de notes plus brèves et souvent polémiques, constituent le carnet de bord d’un metteur en scène à distance qui tantôt passe ses consignes – sur la dramaturgie, sur le jeu, la scénographie – à August Falck, tantôt s’adresse directement à la troupe de jeunes comédiens que ce dernier a réunie.